瓷画与油画的关系，可以追溯到清朝时期，受西方写实油画技法的影响，釉上彩瓷在清康熙晚期开始发生显著的风格转型，并萌生出写实油画风格釉上彩瓷画艺术，写实油画对清代釉上彩瓷艺术产生了巨大的影响，从清康熙时期相继创烧的珐琅彩与粉彩瓷中，可以清晰看到写实油画风格的影响，西方写实油画的写实技法大量运用，促使其形式发生了根本性的转变。19世纪末，西方写实油画在中国传播更加广泛深入，而釉上彩绘画艺术家们亦抓住契机，开始了真正意义上的写实油画风格釉上彩人物瓷画的创作。新中国成立以后，特别是20纪80年代以后，尽管写实油画风格釉上彩人物瓷画艺术面临一定的传承危机，但在一些有利因素的推动下，仍然不断取得新的突破与成就，其工艺与艺术水平继续向前发展。近代以来，景德镇的陶瓷绘画形式越来越多元化，油画与瓷画的融合也不再仅限于写实风格釉上彩人物，而更多偏向于写意......为了能够更好地探索瓷画与油画的绘画关系，2020年11月23日，yl23455永利2020级瓷画系硕士研究生在导师范敏祺老师的安排下，跟随许玉华老师开启为期8天的绘画关系研究（瓷画与油画的绘画形式比较）课程。
教师简介
许玉华，字（一石），特级美术师（享受政府特殊津贴），江西玉山人，先后毕业于景德镇学院、江西师范大学美术学院。江西省美术家协会会员，中国美术教育委员会会员，中国艺术促进会会员，景德镇美术家协会理事，乐平市美术家协会名誉主席 写生中国常委．景德镇分部主席，中国意象油画艺委会委员。
教师作品欣赏
许玉华老师在艺术创作中所表现的题材与内容十分丰富，常常思考着艺术的各种文化特性及表现手段，在观念上，他尚于学习西方的各种选型方法及思维方式，对中国传统经典文化元素也十分关注，并融合吸收；在绘画材料及表现形式上，选择以油画与中国画为主，糅合诸如水粉、水彩、蜡笔、油画棒等辅助材料，在陶瓷作品中，则以高温颜色釉材料为研究重点，探索高温颜色釉的材料特性，以及其可控与不可控因素对瓷画创作的影响。
教学概况
课程的开始，老师与同学们分别进行了自我介绍，许玉华老师结合自身的绘画创作经历，与员工们分享了他在探索绘画表现语言的过程中所获得的经验，强调绘画不仅仅是一个媒介的问题，许老师进行油画创作多年，又生活工作于景德镇，于是很自然地想将其油画创作中积累的经验、手法通过陶瓷呈现出来，以陶瓷作为表现绘画的语言，通过高温釉料产生变化，进而找到自己所真正倾心的绘画语言；许老师对瓷画与油画绘画关系的系统讲述，增加了同学们对两者关系的理解，也为同学们在油画写生方面提供了很多新的思路。
接下来几天的课程，许玉华老师带领同学们外出写生并进行教学示范，许老师有着丰富的写生经验和独到的艺术思想，并且不限定自己的绘画题材，不追寻单一的创作风格，让同学们感受到了油画绘画语言的魅力所在。
师生写生掠影
教师写生作品
课程中，许玉华老师带领同学们到滇池采风收集素材照片，并拜访油画艺术家钱琪先生，欣赏钱先生的绘画作品，学习其绘画理念、绘画语言以及艺术创作的方法。
yl23455永利2020级瓷画研究生拜访油画艺术家钱琪先生先
课程的最后，同学们对绘画史中一些经典的油画作品进行临摹，进一步加深对于油画色彩、构图与用笔的理解，区分对比油画与瓷画的绘画形式，从而更好地研究两者的绘画关系。
员工绘画作品
图文：瓷画研究生关晓杰
